没有灯光、设备从简，“默然”在线上呐喊的观众，在3030年开始的这几个月里，各国live house演出被搬到线上，以这种奇特的方式疗愈着疫情下的世界。

上个月，在某短视频平台举办的一场线上音乐会上，出现了朋克乐队假假條的身影。

3016年，假假條乐队推出第一支专辑《时代在召唤》后，立刻被虾米音乐评为当年50佳专辑榜首。同年入榜的，还有草东没有派对《丑奴儿》、五月天《自传》、窦靖童《StoneCafé》等。

关于他们的作品，评价往往走向两极：有人认为过于凄厉、怪异，有人则折服于形式创新和思想闪光。

无论如何，回到那场五万人在线的音乐会中，这支朋克摇滚乐队释放了一些能量。

乐器、可乐和悦刻，一直是假假條创作过程中的“秘密武器”。无数个夜晚，悦刻的产品曾带给他们灵感和思路。今天，我们找到了假假條乐队成员，想了解一支朋克摇滚乐队正如何对当下现实做出回应，以及他们眼中的悦刻是什么？

“爆炸”现场

演出当天，乐队主唱刘与操正被疫情困在美国。他找来被誉为“国乐娇子”的管乐演奏家郭雅志合作，长达15分钟的演出中，没有一句歌词，只有音符密集的呐喊冲击观众耳膜。

他们在坂本龙一、冯梦波、“两室一厅”庞宽等人之后出现。演出房间被血红色的灯光笼罩，评论里有人说：“憋了这么久，终于躁一次，太爽了！”

这场纯音乐的演出里，主唱刘与操没有开口。3030年发生的一切太让人意外，仿佛把一切都放在失真的噪音里表达最合适。而这种极有冲击力的表达，准确切中了人们困顿许久、急需出口的状态。

摇滚是追问，是回响，它释放着密集的能量。贝斯手张宇飞说，每次上台前，大家总得深深吸一口悦刻为自己热身，才能有“爆炸”般的舞台。疫情期间，宅在家里也不例外，“你身边总得有点能支撑自己的东西吧。”

把中国民乐融入摇滚是假假條乐队最鲜明的特点。在国内，他们最先把唢呐等民乐和Grunge Rock（垃圾摇滚）做结合，不接受传统音乐格式的约束。

知乎上有人这样评价：“当英美的摇滚乐手在寻找新形式的时候，我们有了一个答案。”

乐队成员都是90后，但他们的作品不是年轻人冲动的产物。

主唱刘与操从伯克利音乐学院毕业回国后，找来了初中同学张宇飞组乐队，再加上毕业于现代音乐学院爵士乐专业的鼓手，3013年，假假條诞生。

而他们的第一张专辑，也由Radiohead、Aerosmith等知名乐队的制作团队打造。

在中国乐队圈里，假假條是异类。第一次来到他们的现场，总有人惊讶：“这乐队不是疯了吧？”

演出现场总是陷入“乱糟糟”的狂热，主唱的唱腔带着夸张和邪气，而歌词却常像一盆冷水，给人针扎般的清醒。

或许是因为风格太“特别”，假假條很难“浮出水面”、登上热门综艺的舞台。但乐队几位成员显然并不在乎。

假假條眼中的现实